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Das Kaninchen und der Widder

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SOUND

Ein Abend im Spätsommer, nicht weit von Eatenton, Georgia, im letzten Viertel des 19. Jahrhunderts. Benjamin Ram sitzt vor seiner Hütte nahe eines frisch gerodeten Felds am Rand eines Urwalds voller Georgia-Kiefern.

Mr. Benjamin Ram … Paul Kreshka
Br’er Rabbit … Ilene Kreshka

Musik zum Programm

  • Quills* „Plantation Play Song“ Originalmelodie:
    Putnam County, 1856,
    gesammelt von Joel Chandler in UNCLE REMUS HIS SONGS AND SAYINGS
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    Die „Quills“ sind ein frühes amerikanisches Volksinstrument. Bei uns sind sie als Panflöten bekannt, uralte Instrumente, die in zahlreichen Kulturen auf den meisten Kontinenten zu finden ist.
  • Ungeschriebenes Sklavenlied, vor der Sklavenbefreiung**
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    **Wenn dein Haus Feuer fängt / Und ist kein Wasser in der Nähe / Wirf deinen Koffer aus dem Fenster / Lass es abbrennen / Ich arbeitete für Mr. Charley / Arbeitete für Mr. Blair / Ich würde den Bruder nicht verlassen / Um sonst irgendwo hinzugehen
  • „A Song of the Mole“ (Ein Maulwurf-Lied) Putnam County, 1862,
    gesammelt von Joel Chandler Harris in UNCLE REMUS AND HIS FRIENDS***
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    ***Der Eichelhäher raubt das Sperlingsnest / Die Bienenschwalbe segelt rundherum / Das Eichhörnchen, es schreit vom Wipfel des Baumes / Der Herr Maulwurf, der in der Erde bleibt, versteckt sich und bleibt, bis die Dunkelheit hereinbricht, der Herr Maulwurf, er bleibt in der Erde / Die Nachtschwalbe schreit von jenseits des Zauns / Er hat keinen Seelenfrieden / Der Herr Maulwurf, der gräbt und scharrt, bis er landet / Unter der Süßkartoffelranke / Er landet unten, wo nie die Sonne scheint / Unter der Süßkartoffelranke / Der Sperber wetzt seinen Schnabel an der Schiene / Oh, meine Damen, hören Sie mir zu! / Der Herr Maulwurf, der mit seinen zwei kleinen Spaten hantiert / Dort unten, wo kein Auge hinschaut / Er gräbt so weit und er gräbt so frei / Dort unten, wo kein Auge hinschaut
  • „Cluck Old Hen“ Traditionelles amerikanisches Volkslied, Daten und Herkunft unbekannt****
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    ****Meine alte Henne ist eine gute alte Henne / Sie legt Eier für die Eisenbahner / Mal eins, mal zwei / Mal genug für die ganze verdammte Mannschaft / Glucke, alte Henne, gackere und singe / Ich hab kein Ei mehr gesehen seit letztem Frühjahr / Glucke, alte Henne, gackere und schreie / Ich hab kein Ei mehr gesehen seit letztem Herbst / Alte Henne, gackere, gackere im Hof / Nächstes Mal, wenn sie gackert, gackert sie im Topf
  • „Cripple Creek“ Traditionelles amerikanisches Banjo-Musikstück, Daten und Herkunft unbekannt
  • „Walk-A-Chalk“ aus der Gegend von Sapelo, Georgia-Küste, nach einem Text von Joel Chandler Harris UNCLE REMUS AND HIS FRIENDS Text IX
  • Händetrommeln *****
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    *****Amerikanische Sklaven durften keine Trommeln bauen und spielen, also benutzten sie ihren eigenen Körper als Schlaginstrument.
  • „Negro Love Song“ Ibid Lyric XI
  • Ungeschriebene Lyrik von ca. 1700,
    gesammelt von W.E.B. DuBois in THE SOULS OF BLACK FOLK
  • Neuversion des „Plantation Play Song“

Der Autor

Joel Chandler Harris (9. Dezember 1848 - 3. Juli 1908) war Journalist, Schriftsteller und Volkskundler. Sein bleibender Ruhm beruht auf seiner Sammlung von Erzählungen von freigelassenen Sklaven, die er nach dem Bürgerkrieg aufschrieb.

Harris wurde in Eatenton, Georgia, geboren. Seine Mutter, Mary Ann Harris, war irische Einwanderin. Sein Vater verließ Mutter und Kind kurz nach der Geburt seines Sohnes. Die Identität des Vaters ist unbekannt. Der uneheliche Junge wurde nach dem Arzt seiner Mutter Joel genannt; Chandler war der Nachname des Onkels seiner Mutter. Mary Harris arbeitete als Näherin und half Nachbarn bei der Gartenarbeit, um sich und ihren Sohn durchzubringen. Mit vierzehn verließ Harris die Schule und ging als Druckerlehrling zu der lokalen Zeitung „The Countryman“, deren Eigentümer, Joseph Addison Turner, die Gedichte und Rezensionen des jungen Mannes veröffentlichte und ihm außerdem erlaubte, die Bibliothek auf seiner Plantage zu benutzen. Seine freie Zeit auf der Turnwold-Plantage verbrachte Harris zum großen Teil in den Sklavenquartieren. Als vaterloses und uneheliches Kind irischer Einwanderer fühlte er sich unter ihnen weniger ausgegrenzt und wuchs mit den Sklaven zusammen, indem er stundenlang ihren Geschichten, Gedichten und Liedern zuhörte. Die von ihnen erzählten afroamerikanischen Tiergeschichten wurden zur Vorlage für die Uncle Remus-Geschichten; zwei der Geschichtenerzähler, Uncle George Terrell und Old Harbert, sollen die Vorlage für Uncle Remus selbst sein.

Joel Chandler Harris

Harris wurde als Schriftsteller immer bekannter. Im Jahr 1876 zog er nach Atlanta. Wenig später begann er, die Onkel-Remus-Geschichten als Zeitungsserie zu schreiben. Der Verleger D. Appleton and Company trat an ihn heran, um die Geschichten für ein Buch mit dem Titel „Uncle Remus; His Songs and Sayings“ zusammenzustellen. In der Folgezeit veröffentlichte Chandler sowohl in Zeitschriften als auch als Romanautor. Im Jahr 1905 wurde er in die American Academy of Arts and Letters gewählt. Nach seinem Tod im Jahr 1908 schrieb die New York Times in einer Buchrezession: „Uncle Remus kann nicht sterben. Joel Chandler Harris ist im Alter von sechzig Jahren aus dem Leben geschieden... aber seine beste Schöpfung wird ewig leben.“

Pine Tree

Liste der Uncle Remus-Bücher:

  • UNCLE REMUS: SEINE LIEDER UND SPRÜCHE (1880)
  • NÄCHTE MIT UNCLE REMUS (1883)
  • UNCLE REMUS UND SEINE FREUNDE (1892)
  • DAS TEERBABY UND ANDERE REIME VON UNCLE REMUS (1904)
  • UNCLE REMUS ERZÄHLT: NEUE GESCHICHTEN VON DER ALTEN PLANTAGE (1905)
  • UNCLE REMUS UND BR‘ER RABBIT (1907)
  • (Posthum) UNCLE REMUS UND DER KLEINE JUNGE (1910)
  • SIEBEN ERZÄHLUNGEN VON UNCLE REMUS (1948)

Wer ist Br'er Rabbit?

Äsop und Uncle Remus haben uns gelehrt, dass die Komödie eine verkleidete Form der philosophischen Belehrung ist, vor allem, wenn sie uns einen Blick auf die tierischen Instinkte unter der Oberfläche unserer zivilisierten Allüren erlaubt.

– Ralph Ellison

Die Hauptfigur der Remus-Geschichten ist ein Trickbetrüger, Br'er (Bruder) Rabbit. Der Trickser ist eine allseits beliebte Figur, die in Mythen und Geschichten aller Zeiten vorkommt. Aber wer ist er? Und warum übt er eine solche Faszination auf Erwachsene und Kinder gleichermaßen aus?

Der Mythos des Helden ist die Geschichte einer gottähnlichen Figur, die als Symbol für uns steht - für die gottähnliche Identität, die unsere eigene Psyche mit dem Umfang und der Kraft unterstützt, die unserem persönlichen Ich fehlen. Laut dem Schweizer Psychologen C.G. Jung verläuft die Reise des Helden auf der Suche nach seinem tiefen Selbst in Etappen; die erste Etappe entspricht der frühesten Periode unseres Lebens, beherrscht von Grundbedürfnissen und rücksichtsloser Freiheit. Die Geschichten von Br'er Rabbit bringen diesen Teil des Lebens zum Ausdruck, der allen Menschen gemeinsam ist.

Die Br‘er-Märchen der Plantagensklaven sind direkt von den Yoruba-Märchen des „Hare“-Stamms aus dem Südwesten Nigerias abgeleitet, möglicherweise vermischt mit einigen indianischen Einflüssen. Der Erfolg dieser Fabeln machte den amerikanischen Süden bei Lesern in aller Welt bekannt, und die Remus-Geschichten haben britische Kinderbuchautoren wie Kipling, Milne, Potter und Blyton ebenso beeinflusst wie die Schriftsteller der Moderne Pound, Eliot, Joyce und Faulkner.

Wer ist Benjamin Ram?

Der Widder ist ein klassisches „Sonnentier“ und wird mit Kraft und Licht assoziiert. In unserer Geschichte wird Mr. Benjamin Ram auch als „Pflanzer des Bodens“, des „neuen Bodens“, identifiziert, und so ist er sowohl Bodenbrecher als auch Ernährer.

Der „Alte Musikant“, der allein in einer einsamen Landschaft spielt, ist Symbol der geistigen Kreation und eine der vielen mythischen Gestalten des Schöpfers.

Wir sehen auch, dass Mr. Benjamin Ram ganz allein weit weg auf einem großen neuen (frisch gerodeten) Gelände lebt und arbeitet. Seine Musik spielt in einem Grenzgebiet, in dem unberührte Natur und Kultivierung der Zivilisation aufeinander treffen.

Biografien

PAUL KRESHKA

ist ein österreichisch-amerikanischer Sänger, Schauspieler und Musiker. Aufgewachsen in Kalifornien, begann er als Kind verschiedene Instrumente zu spielen. Er studierte Schauspiel an der Juilliard School in New York, tourte landesweit mit Shakespeare-Produktionen und war Mitglied des Berkeley Shakespeare Festival. Er war der ursprüngliche Schlaginstrumentalist im Musical „Strider“ am Broadway und trat in Joe Papps „Shakespeare in the Park“ auf. In Österreich ist er als Sänger unterschiedlicher populärer Stilrichtungen bekannt und tourte mit seiner Band „Five In Love“ auch international mit Swing-Musik. Gemeinsam mit seiner Frau präsentiert er zudem kulturhistorische Programme an American Spaces und American Corners – Initiativen der US-Regierung in Zusammenarbeit mit lokalen Institutionen – darunter „Cowboy Days“ mit Musik aus der John-Lomax-Sammlung des Smithsonian sowie ein Programm über Emily Dickinson („The Belle of Amherst“), das international auch an Universitäten im Rahmen der American Studies aufgeführt wird.

ILENE KRESHKA

studierte klassischen Tanz an der Metropolitan Opera in New York und tanzte in mehreren Ballettensembles sowie am Broadway. Neben ihrer Bühnenarbeit widmete sie sich später auch der Dramaturgie und choreografischen Gestaltung kulturhistorischer Programme. Seit ihrer Übersiedlung nach Österreich wirkte sie in zahlreichen Theaterproduktionen mit, darunter die One-Woman-Show „The Belle of Amherst“ über Leben und Werk von Emily Dickinson, mit der sie auch in Deutschland tourte. Gemeinsam mit ihrem Mann entwickelt und präsentiert sie thematische Kulturprogramme an American Spaces und American Corners sowie an Universitäten im Rahmen von American Studies, bei denen Musik, Geschichte, Literatur und Performance zu einem erzählerischen Bühnenformat verschmelzen.

Kontakt

Für Buchungen und weitere Informationen wenden Sie sich bitte an:

Paul Kreshka
paulkkreshka2002@yahoo.com
(Tel.) +43 (0) 676 970 35 45

Diese Produktion stellt keine besonderen Anforderungen an den Raum und eignet sich sowohl für kleine Räume wie Konferenzsäle, Bibliotheken usw. als auch für größere Veranstaltungsorte.

Das Programm ist für kulturelle und wohltätige Veranstaltungen kostenlos und wird durch einen Zuschuss von Transnet Contracts Ltd. ermöglicht.

Die Audiospuren auf der Website wurden im Studio Art & Design, Saalfelden, Österreich, aufgenommen.

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